جماليات الصورة الشعرية في ديوان موجه لنورس أخير لموسى ابراهيمي

Abstract

جاءت هذه الدراسة بعنوان "جماليات الصورة الشعرية في ديوان موجة لنورس أخير لموسى إبراهيمي" لتسلّط الضوء على مظهر جمالي بارز في الشعر المعاصر، وهو الصورة الشعرية بوصفها أداة تعبيرية وجمالية تتداخل فيها البلاغة والفن والدلالة. سعى البحث إلى الكشف عن جماليات التصوير الشعري في هذا الديوان المعاصر من خلال تحليل النصوص تحليلاً بلاغيًا جماليًا، يركّز على بنية الصورة وأنواعها ووظيفتها الفنية داخل النسيج الشعري. وقد انطلقت الدراسة من مدخل نظري يُعرّف بالصورة الشعرية، ويستعرض تطوّر مفهومها عبر البلاغة القديمة والنقد الحديث، مبرزًا تحوّلاتها من الزخرفة البيانية إلى كونها بنية توليدية للمعنى والإيحاء. وتوزّعت المذكرة على فصول تناولت بالدراسة والتحليل مختلف أنماط الصور الشعرية في الديوان، من تشبيه واستعارة وكناية ورمز وتركيب، وذلك في ضوء خصائص أسلوبية بارزة كالتكثيف، الإيحاء، الغموض الفني، التناص، وتداخل الحواس للكشف عن انعكاس التجربة الذاتية للشاعر على عالمه التصويري. خلص البحث إلى أنّ موسى إبراهيمي شاعر يمتلك قدرة متميزة على تشكيل صورة شعرية كثيفة ذات أبعاد فنية ودلالية، تُعبّر عن رؤى ذاتية ووجودية ووطنية بأسلوب حديث يزاوج بين البساطة والعمق، ويمنح القارئ تجربة جمالية متجددة

Cette thèse étudie et analyse l’esthétique de l’image poétique dans le recueil Une vague pour une dernière mouette du poète Moussa Ibrahimi, à travers une approche rhétorique et esthétique centrée sur la structure expressive de l’image et son efficacité dans la formation du sens et l’intensification de l’émotion. Cette étude répond au désir de révéler les énergies suggestives et esthétiques contenues dans la poésie algérienne contemporaine, à travers un recueil où l’expérience poétique oscille entre les dimensions personnelles, nationales et existentielles.

La thèse s’ouvre sur une introduction théorique consacrée à la définition du concept d’image poétique et à ses dimensions rhétoriques et artistiques, tout en retraçant ses transformations dans la critique classique et moderne. Elle est suivie de chapitres analytiques qui classent les images poétiques du recueil en comparaisons, métaphores, métonymies, images symboliques et images composites, en prêtant une attention particulière aux procédés stylistiques qui leur confèrent leur valeur esthétique, tels que l’intertextualité, le paradoxe, l’ambiguïté artistique, le rythme interne et la fusion synesthésique.

Un chapitre est également consacré aux cadres temporels, spatiaux et artistiques du recueil, soulignant leur importance dans la compréhension du contexte de formation des images poétiques. La recherche adopte une méthode rhétorique et analytique axée sur la déconstruction du tissu imagé de textes sélectionnés du recueil, en reliant l’esthétique de l’image à sa fonction expressive et sémantique — tout en évitant délibérément les interprétations idéologiques ou les lectures externes, afin de préserver le focus sur la dimension esthétique pure de l’image poétique.

This dissertation undertakes a study and analysis of the aesthetics of the poetic image in the collection A Wave for a Last Seagull by the poet Moussa Ibrahimi, through a rhetorical-aesthetic approach that focuses on the expressive structure of the image and its effectiveness in shaping meaning and intensifying emotion. This study responds to a desire to uncover the suggestive and aesthetic energies embedded in contemporary Algerian poetry, through a collection in which the poetic experience varies between personal, national, and existential dimensions.

The dissertation is divided into a theoretical introduction concerned with defining the concept of the poetic image and its rhetorical and artistic dimensions, while tracing its transformations in both classical and modern criticism. This is followed by analytical chapters that classify the poetic images in the collection into similes, metaphors, metonymies, symbolic, and composite images, with close attention to the stylistic features that grant these images their aesthetic value, such as intertextuality, paradox, artistic ambiguity, internal rhythm, and synesthetic fusion.

One of the chapters also addresses the temporal, spatial, and artistic frameworks of the collection, highlighting their importance in understanding the context in which the poetic images were formed. The research adopts a rhetorical-analytical method focused on deconstructing the imagery fabric of selected texts from the collection, linking the aesthetic of the image to its expressive and semantic function—while deliberately avoiding ideological interpretations or external readings, in order to maintain the study’s focus on the pure aesthetic dimension of the poetic image.